Lev musikken: Musikkingeniør, entreprenør strever for suksess i Nordvest |

allerede har solgt. rundt 2000 produkter. Reeser møttes med oss ​​for å snakke om engineering forretningsmodellen, musikkindustrien og utfordringene han står overfor. Denne Q & A ble redigert for klarhet og korthet. Opp og Running: Når skjønte du at du kunne leve av musikken din?

Chris: Det var trolig for tre år siden da jeg begynte å skape mye studioarbeid og begynte å tjene mine striper. Jeg ble bedre med mine evner, min kunnskap og min forståelse av lyd generelt.

Hvordan begynte du å tjene penger?

Da jeg begynte å få klienter som var villige til å betale, var det en øyeåpner. Pengene begynte virkelig å bli en heltidsjobb da jeg kom med Telos om et år siden. Annet enn det, jeg tjente litt penger, men min viktigste jobb var å lage grafisk design og webdesign.

Når du hører begrepet musikkskip, hva kommer i tankene?

Folk som ønsker å utvikle spillet av musikk. Enten det gjør produksjon av høyere kvalitet eller invaderer forskjellige markeder, er det egentlig det jeg føler. Unge barn som vet hva grensene for virksomheten skal settes på, og prøver å presse dem.

Hvorfor tror du ikke at begrepet brukes mye?

Jeg vet egentlig ikke, sannsynligvis fordi Musikkindustrien er en slik ensidig type objekt.

Hvorfor sier du det?

Vel, hvis du skal skape penger og tjene penger på musikk, kommer du i utgangspunktet til å bli eid. Du kommer til å bli eid av EMI, BMI - alle slags ting. Pengene begynner å komme når du når en superstjerne status. Ellers kommer du til å være på en liten etikett eller til og med en middels stor etikett, gjøre full turné, men ikke tjene mer penger enn en vanlig jobb og en utdanning kan gjøre deg. Så veldig, mange mennesker med ambisjoner om å være musikere blir omkjørt fra å gjøre det ial-aspektet av det.

Fortell meg litt om hva du gjør med Telos og Relentless Hustle

Akkurat nå jobber jeg med Telos Studios og min kompis James Aronoff gjør alt opptak, engineering, blanding og mastering som kommer vår vei. Vi prøver å utvide seg til noe annet marked som vi kan med video produksjon, samt å få band fra utenfor Eugene og Oregon til å komme til studiet.

Med Relentless Hustle, akkurat nå er vi virkelig prøver å finne litt investering. Både min eier og jeg har mye tid som blir konsumert av andre ting, så vi har ikke vært i stand til å sette vår full dedikasjon til det. Det er litt av en langsom hiatus mens vi leter etter investering. Men annet enn det, vi ønsker å utvide det også, og har flere nettbutikker som er klare til å selge.

Hvordan går en ingeniør i virksomhet?

Jeg fremmer band og artister som ønsker å spille inn. Jeg registrerer hver musikkstil som det er, og jeg er alltid ute etter å gjøre mer. Du tilbyr dine tjenester, du får dem til å komme inn, og du registrerer dem. Blanding og mastering er valgfritt.

Hvordan vedlikeholder du virksomheten? Hva holder folk tilbake?

Egentlig handler det om å være personable og være en god medarbeider til kunstneren. Fordi da vil de komme tilbake, og returnere virksomheten er hvor alle pengene kommer fra. Du kan ikke fylle sporene dine med nye kunder hver dag, det er umulig. Jeg stoler så mye på folk som kommer tilbake og tar opp med meg fordi de liker hvordan musikken deres kommer ut.

Det er mange musikere i Eugene; betyr det at det er mye forretninger?

Det er sant, men i en veldig, viss grad. Det er bare så mange kunstnere i byen som har finansiering eller ønske om å betale $ 35 til $ 40 i timen på studietid. Det er bare så mange som tror på musikken deres nok til å betale for kvaliteten. Hjemmeopptaket er flott, men det er enda bedre å spille inn i et profesjonelt studio med en faktisk ingeniør som har gjort mange forskjellige ting.

Hvordan sammenligner $ 40 en time med standardprisen?

Prisene er ganske standard for kvaliteten på studioet vårt. Det er et par andre steder i byen som belaster like mye som oss og er nesten ikke så gode som vi er.

Hva har vært noen av utfordringene du har møtt i et lite marked som Eugene, Oregon.

Økonomien. Sånn er det. Andre steder har plukket opp. Men her blir det fortsatt ganske hardt rammet. Folk sliter fortsatt med det. Vi har ikke en stor økonomi av en bestemt ting her som driver hele byen. Som teknologi eller noe sånt. Så det er virkelig å finne evnen til å jobbe med folks budsjetter og ikke bryte våre egne lommer og prøver å drive en bedrift som ikke kommer til å være lønnsom. Så det har vært å finne forretningsmodellen om å være rimelig, men tjene penger for oss selv.

Hvor mye forretningsmessig oppmerksomhet trenger kunstnere i musikkbransjen?

Mye. Jo mer du lærer om virksomheten i kunsten du prøver å være i, jo større overhånd har du.

Hva er i butikken for deg de neste årene?

Faktisk utvikler min evne til ingeniørfag og klientene som jeg jobber med. Jeg vil gjerne gå til datterselskaper av store plateselskaper og begynne å få band sendt til studio for å lage album. Det er virkelig det vi prøver å gjøre. Vi skyver for å få den beste musikken vi kan, og for å skape den største buzzen vi kan. Vi har potensial til å være en av de beste studioene i Oregon og Nordvest. Det er ganske mye fremgang for oss.

Dette er en del av en pågående serie på musikkskip. Et arkiv av alle innleggene i denne serien finner du her.