Musikk Entreprenørskap: Portland rap legend Cool Nutz deler hemmelighetene til hans suksess |

Terrance "Cool Nutz" Scott har kalt musikk sin jobb. En rapper, tour manager og talent manager, Cool Nutz har generert mye buzz og inntekter for seg selv og andre lokale kunstnere. Jeg satte meg ned med ham for å prøve å forstå hva som gjorde ham så vellykket, og hvorfor det ikke er mange rappere i sin stilling.

Når skjønte du at du kunne leve av musikk? av hendelse ved et uhell. Først begynte vi å gjøre det og sette ut poster som en hobby. Da vi ble mer seriøse om det, måtte vi finne ut om det skulle være en hobby eller om det skulle bli en jobb. Vi bestemte oss for at det var på tide å sette det ut i butikkene og se hvordan salget gjør det.

Når vi gjorde det, begynte vi å ha skjemaer og varelager; Vi begynte å ha flere titler og måtte regne for alt. Vi åpnet bankkontoer, fikk skatte-ID-numre, og vi hadde alltid produkt på hånden. Vi begynte å tenke mer fra et markedsmessig synspunkt: Vi spurte oss selv: "Hvordan kan vi overgå det siste prosjektet."

Da vi begynte å flytte flere enheter, begynte vi å gjøre flere show og begynte å få flere muligheter, virksomheten nettopp utviklet seg med det. Men forskjellen er at vi ikke jobbet for noen vi jobbet for oss selv.

Hvordan har du fått den bransjekunnskapen? Mange av disse tingene kommer ikke intuitivt for mange musikere.

Ærlig, mann, det var snakk om ting jeg så på forskjellige katter fra Bay, og leser artikler og forskjellige ting på folk. Portland er en uavhengig musikkby, så jeg var rundt mange mennesker i rockbransjen, og gjorde mange av de samme tingene. Jeg kunne se på dem og bygge en blueprint av ting de gjorde.

Mange av måtene jeg opererte min virksomhet, var basert på det jeg så indie rockartister som gjør fra et gjør-det-selv-perspektiv. Jeg var i en posisjon der jeg ikke bare kunne lage musikken, men også utøve blueprinten om hvordan å selge musikken til hvordan man kommuniserer med plateselskaper. Jeg solgte faktisk mange poster selv. På et tidspunkt klarte jeg å håndtere 50 rekordbutikker i kjelleren min, når det gjaldt lager som gikk ut til dem.

Wow.

Så jeg jobber med Sam Goody, Tower Records, Musicland, Music Millennium og til og med uavhengige butikker i forskjellige deler av landet. Jeg var emballasje ting, sende det ut, og deretter følge opp og signere skjemaene. Det ble til en ekte virksomhet.

Du har utgitt album siden 1993, og jobber med kunstnere fra alle hiphop-spekter. Fra bevisste artister til Bay Area-ikoner som E-40. Hva har vært hemmeligheten i din levetid? Jeg synes at en av tingene for meg, mannen var at på alle de forskjellige punktene i karrieren min, at jeg har vært det som folk ville vurdere "på", jeg har alltid delt det: Jeg bruk Prohop til å sette på 50 kunstnere fra regionen; mitt radioprogram spiller lokal musikk; da Murder Dog Magazine kom til byen, tok jeg dem rundt til alle. Jeg skjønte at det handler ikke bare om meg. Og jeg styrket mange mennesker og viste mange mennesker hvordan de skulle gjøre det.

Det kommer alltid til nytte for deg. Enten det er noen som kommer tilbake for å forlenge en hånd, eller folk sier: "Jeg vet at denne mannen er en god fyr, og han opererer på uselvisk måte, så jeg vil utvide en annen forretningsmulighet til ham."

Jeg ser hvordan det holder deg i virksomhet, men hvordan forblir du relevant musikalsk?

Bare ved å forstå evolusjonen av musikk. Følger med tiden og progresjonen. Som vi begge vet, og jeg er sikker på at du har sett pris på musikk, har du sett mange rappere komme og gå. Jeg har sett mange rappere som er mine partnere - større kunstnere enn meg - har ting poppin, men tre eller fire år senere gjør de ingenting.

I min musikk gjorde jeg aldri noe der jeg kunne spille meg ut. Jeg lager bare solid musikk - det er Cool Nutz. Da alt forandret seg til å felle rap, skifter jeg ikke gir. Jeg får ikke en munn full av gulltenner, og rapper som om jeg er fra Atlanta. Saken er, når den kjepp går ut, hva må du holde deg ned?

Folk vet at jeg skal gjøre konsekvent god, solid rap-musikk. Alle disse elementene har vært gunstige for meg fordi det forlenget karrieren min.

Jeg går 20 år dypt inn i denne mannen. Jeg jobber for meg selv, lever, og jeg kan sørge for familien min. Jeg ser verden av min musikk.

Musikk er det du gjør? Du gjør ikke noe annet?

Ja musikk er jobben min. Jeg har et radioprogram, men det er som tre timer i uka. Du kommer ikke til å mate en familie av det. Alt fra å sette ut poster og ledende kunstnere, å bestille show og fremme konserter, er hele min virksomhet basert på musikk. Fra ledelsesdelen til konsultasjons- og markedsføringsdelen er det mange forskjellige fasetter på hvordan jeg har opprettholdt karrieren og virksomheten gjennom årene.

Da du først kom inn i musikk, hadde du noen gang forventet å komme inn i det mange aspekter av det?

Nei fordi når vi begynte å lage musikk, handlet det bare om å rappe. Ærlig, vi startet breakdancing. Alle var breakdancing. Men da breakdancing gikk ut, begynte vi å rappe. Og da jeg begynte å rappe, vet du at det var rapping for moro skyld. Det var som å gå på bøyle. Når du begynner å spille bøyle, tenker du ikke på, "Jeg skal til NBA, da skal jeg ha et sportsforvaltningsselskap, så skal jeg legge til rette for alle disse store veldedighetskampanjespillene." Du er bare der ute hooping. Slik var det med rapping for meg. Jeg hadde bare kjærlighet til rapping.

Da jeg vokste opp, ville et album komme ut, og jeg og min homeboy ville gå til plateselskapet og kjøpe den. Vi ville gå til huset og sette det inn og vi sitter rundt stereoanlegget lytter i flere timer, og snakker om hvor tett denne nye Snoop Dogg-posten er. Det var bare en kjærlighet til musikken, og det ble til noe som endte med å være en bedrift.

Hva synes du er feilene som kunstnere gjør som forkorter karrieren sine?

Mange kunstnere er for stolte av å gjøre visse ting, mann. Eller de utdanner seg ikke på måter de kan utvide det de gjør. Da jeg hadde lagt ut mitt første album, var jeg super popping i byen. Du kunne gå inn i Sam Goody og Cool Nutz-albumet er der, folk kom inn og kjøpte dem og alle rider gjennom byen som spiller musikken.

Min venn kom til meg og sa: "Hei, mann. Du er en av de mest synlige menneskene i denne byen, og et av de mektigste menneskene når det gjelder stemmen din, og hva du kan gjøre. Jeg fikk en ide: Vi kunne gjøre en hendelse som heter Prohop, det er Portland Oregon Hip-hop Festival, og i utgangspunktet er det jeg skal gjøre for å lette denne ideen, og for deg å ikke bare bygge en plattform for lokale kunstnere, men for folk å også se den kraften som du må gjøre større og bedre ting skje for byen. "

Og så setter vi Prohop sammen mann og det POPPED.

Nå, Jeg har gjort Prohop i 13 år. Det åpnet en helt ny dør for meg fordi det viste meg akkurat hvor mye mer evne jeg hadde. Jeg kunne ikke bare leie en klubb, men jeg kunne leie en klubb, få alle disse kunstnerne, ta et show her, få avisen til å skrive om det, satte oss på avisens cover, få sponsorer - og jeg kan lage alt dette skjer gjennom den ene hendelsen. Så hvis jeg kanaliserte det inn i flere hendelser og forskjellige ting med karrieren min, åpnes det bare flere dører.

Hvordan kom du inn i ledende kunstnere?

Hvordan det skjedde, så var kunstnere selv meg selv og begynte da Kommer til meg si, "hei, jeg vil være på din etikett" eller "Hei, Nutz, vil du hjelpe meg med min rekord?" eller "Nutz, kan jeg betale deg for å gjøre dette?" Og det var alt fra folk ser hva jeg var i stand til.

Du har gjort en tur til Kreayshawn, hvordan har du landet det?

Det kom fra hennes leder. Hennes leder klarte også Mr. Fab. Fab og jeg er veldig stramme, og jeg og hennes leder er ekte stramme. Så da han begynte å administrere Kreayshawn, og han visste at jeg allerede hadde en tur til E-40 og ting som det, kom han til meg og sa: "Nutz, jeg fikk denne konserten med henne, du vil komme om bord og ture for henne? "Og jeg var som" La oss gjøre det. "Og det fortsatte bare å bygge.

Det er ingen hemmelighet: Når du tenker Portland, er det første som kommer til å tenke på, ikke hip hop. Så hva motiverer deg til å være en fortaler av lokalmusikk?

Fordi jeg vet at vi har dope artister her. Vi har kunstnere som trenger å bli hørt. Også dette er hvor jeg er fra; Jeg er ikke fra noe annet sted. Jeg er ikke fra LA. Jeg er ikke fra bukta. Portland har gitt meg luksusen til å kunne ha en rap karriere og være i stand til ikke bare å være en kjendis her, men jeg kunne gå til LA og noen ville komme opp til meg i kjøpesenteret og være som, "Aww, du" Jeg er glad i Nutz fra Portland! "

Jeg gjorde min ting for byen min, åpnet så mange dører for meg, at jeg ville være dum for å prøve å gå et annet sted og prøve å opptre som jeg er derfra, eller prøv å kreve et annet sted.

Jeg har snakket mye om musikkskip. Når du hører det begrepet, hva tenker du på?

Jeg tenker bare på folk som Jay-z som har laget så mange veier for seg selv og la tegnet og fortsetter å vise folk som meg selv hva som er mulig. Å eie klubber, eie en del av et basketballstadion, spritfirmaer og alle slags ting som det.

Det er utrolig å bare lene deg tilbake og se alle de ting som er mulig gjennom musikk og hiphop, og deretter alle de forskjellige veiene og muligheter som blir skapt gjennom folk som Jay-z-katter fra samme type situasjon som vi kom fra.

Mange mennesker i musikk ser aldri hele bildet. De sitter fast i kunsten som kunsten, og de håper at deres musikk bare skal fremme seg selv fordi det er bra. Hvor tror du det kommer fra?

Jeg tror fordi rap musikk startet fra deg rapping, og alle hører deg rapping og alle tror du er den beste fyren. Og mange mennesker i dag så de Master Ps og forskjellige mennesker som har banet vei for hiphop-uavhengighet. Master P og Cash Money viste mange mennesker hva det egentlig var å gjøre noe skje. Men folk ser ikke alt.

Selv med meg ser folk meg ikke der ute klokka 3 på en sykkel, og setter opp mine egne plakater. Folk

ser meg ikke klokka 4 i min kjeller med 200 pakker som setter etikettene på dem, skriver ut etikettene, samler og samler databaser og forskjellige ting som det. Alt de ser er Cool Nutz rapper.

"Jeg så Cool Nutz åpen for E-40! Man, Cool Nutz, du må sette meg på et show! Hvis jeg åpner for E-40, blir det poppin! "Men de ser ikke alt arbeidet som fikk deg til å åpne for E-40. Eller hva fikk du i magasinet eller hva som gjorde visse ting skje.

Folk tror bare "Jeg er en rapper, jeg er dope - jeg er doper enn han! Hvorfor gjør han det? Hvorfor gjør jeg det ikke? "

Mange rappere vil ikke passere flyger, de vil ikke komme seg ut og selge CDer fordi de føler at de bare skal sitte i VIP-drikkekampanjen, mens folk ser på deg og sier "ooh, han er kjent!"

Noen jager bare på kjendisen. De jager ikke på en karriere. De jager ikke med å gjøre noe monumentalt eller legendarisk. De jager på scenen ved Roseland med tusen mennesker som skriker, "Ooh, han ropte det showet." Og egentlig, det er det.

Jeg ser hva du prøver å gjøre for å endre det. Du har Prohop-hendelsen på gang, og du har satt kunstnere over alt gjennom hele karrieren din. Men hva tror du må endres i bransjen som helhet for å fremme kunstnere som s?

Våre folk trenger å bli skolet for å forstå at å ta tid til å lytte og tilegne seg kunnskap er en stor del av å lykkes. Omkring deg selv med andre vellykkede mennesker er også en stor del av det. Og jeg tror tradisjonelt og iboende er mange ting gjemt fra vårt folk når det gjelder langsiktig kunnskap, lang levetid, generasjons suksess eller eiendeler blir sendt ned.

Jeg tror fra det perspektivet, som det også gjelder hiphop, må folk få den informasjonen. De må gis den muligheten eller evnen til å bli lært hvordan de skal bli veldig vellykkede.

Selv med Jay-Z tok noen ham under vingen og det er trolig en haug med mennesker som har satt seg sammen med ham og gitt Han kraftig informasjon og kunnskap. Han kan ha en mentor som vi ikke engang vet om. Han kan sitte på telefonen i flere timer og snakke med Warren Buffet, og Warren Buffet gir ham alt dette spillet. Mye handler om informasjon og tilkobling.

Hvis du ikke har tilkoblingene eller hvis du ikke har informasjonen, er du bare en outsider.

Hva er neste for deg? Hva jobber du med?

Jeg jobber med nye album, ny musikk, styringssiden av ting, jeg mener mye av de samme tingene som tidligere, men den største delen av det nå er å finne ut neste nivå progresjon av det. Slik tar du ting til det neste nivået. Hvordan slå det jeg allerede har bygget inn i noe større. Hvordan går det videre til neste sak.

Jeg blir ikke noe yngre, så nå er det på tide å skape noe jeg kan videresende til barna mine. Ting som jeg ikke fikk - informasjon som jeg ikke fikk, eller spill som ikke ble sendt til meg. Jeg vil være i stand til å overføre det til barna mine.

Hvilke råd vil du gi til alle musikerne der ute?

Arbeid hardere enn alle andre og oppfølging.

Oppfølging ?

Når du er ute og arbeider, og du møter mennesker, eller du gjør noe positivt, er en av de største tingene du kan gjøre, oppfølging av personen eller situasjonen. Du kan få noen til visittkort og ikke ringe ham tilbake, eller ikke introdusere deg selv.

Eller du kan gå til et show, og klubbens eier sier: "Hei, jeg vil gjerne gjøre flere ting med deg," men i stedet for å følge opp med ham, var du i klubbens kickin, det ble full, mistet kortet sitt og andre ting du kjenner?

Så i utgangspunktet, hvis du er musiker, ikke miste synet av forbindelsene som du kan gjøre, og alltid tenke på dem?

Nøyaktig! En annen ting er at du aldri vet hvem som er hvem, eller hvem kommer til å være noen. Et klassisk eksempel er Macklemore.

Macklemore pleide å åpne for grupper som jeg klarte. Og nå har han nummer én sang i landet. Og han er fra Seattle. Ingen trodde aldri at han ville gjøre noe for det nivået eller kaliber når du går på et show og ser ham rappere for 60 personer.

Men den største delen jobber hardere enn alle andre. Når alle andre ønsker å bli sparket opp, røyking og hollering hos kvinner, kan du være et eller annet sted å lese en bok eller gjøre noe annet som kommer til nytte for din musikkkarriere.